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A Prefeitura de Ourinhos, por meio da Secretaria Municipal de Cultura, anuncia a 24º edição do Festival de Música de Ourinhos com o tema “Entre Sons e Encontros”, com apresentações gratuitas entre os dias 19 a 23 de outubro, sempre às 19h00 no Teatro Municipal Miguel Cury.

A entrada será sempre gratuita e não é necessário retirar ingressos com antecedência. A programação terá apresentações de jazz, samba, choro, músicas clássicas e batidas brasileiras, trazendo arranjos com referências populares e autorais produzidas pelos artistas que estarão se apresentando. Sons que permitirão diferentes encontros e vivências para o público com os ritmos que movimentam as pessoas em diferentes lugares do mundo.

Confira qual será o show de cada noite:

19/10 – Big Band do Conservatório de Tatuí
20/10 – Raízes - Riccardo Dutra
21/10 – Fantasia Brasil – Duo Rafael Beck e Felipe Montanaro
22/10 – Equilibrando no Acupe – Gabriela Machado Quinteto
23/10 – Orquestra Sinfônica do Conservatório de Tatuí

O XXIV Festival de Música também representa o reinício das atividades no Teatro Municipal, que volta a receber apresentações e também abrigará a Mostra Sérgio Nunes de Artes Cênicas, marcada para o fim do mês de outubro.

SOBRE OS ARTISTAS

19/10 - Big Band do Conservatório de Tatuí
A Big Band do Conservatório de Tatuí foi criada em 1975 com a proposta de proporcionar aos(às) estudantes um espaço privilegiado para a prática musical nesse tipo de formação. Por ter formação versátil, o grupo apresenta grande variedade de gêneros musicais – do repertório tradicional de Big Band à música instrumental contemporânea; do jazz tradicional à música brasileira de vanguarda. Teve como regentes Claudio Sampaio (Cambé), Paulo Malheiros, Celso Veagnoli, Sérgio Gonçalves (Lagartixa) e Hector Costita. Desde 2021, é coordenada por Diego Garbin, que além de reger e ensaiar, realiza boa parte dos arranjos tocados pelo grupo. Alguns dos nomes mais importantes da música brasileira já se apresentaram junto ao grupo, tais como Raul de Souza, Nelson Ayres, Nailor Proveta, Vittor Santos, Hamilton de Holanda, Spok, Leny Andrade, Debora Gurgel, Mauro Senise, entre tantos outros. Conta atualmente com cerca de 20 integrantes.
 
Coordenação: Bruno Pereira
Já tocou ao lado de Filó Machado, Raul de Souza, Daniel Barry EUA, Nenê Trio, Humberto Araújo (RJ), Spock Frevo, Vinicius Dorin, Jovino do Santos, Naylor proveta, Trio Macaíba, Nelson Ayres, Ed Newmeister EUA (trombonista), Arismar do Espirito Santo, entre outros. Integrante do grupo Hermeto Pascoal Big Band, grupo com o qual ganhou o Grammy Latino de melhor álbum de Jazz Latino em 2018. Já tocou com a São Paulo Big Band, onde acompanhou artistas como Rosa Passos, Vanessa Moreno, Ed Motta, Guilherme Arantes, Péricles entre outros. Atualmente é professor no Conservatório de Tatuí e também coordenador da Big Band. Além disso, é graduado em Licenciatura em Música e Pedagogia.

20/10 - Raízes - Riccardo Dutra
Nesta apresentação Riccardo traz onze canções de sua autoria com algumas parcerias, nas quais os temas versam poeticamente a respeito da esperança, da paz, da superação e da conexão com a natureza. A música Raízes que dá nome ao espetáculo fala a respeito do reconhecimento da ancestralidade, dos povos originários e enfatiza a importância da preservação das florestas e dos recursos naturais, concluindo com a mensagem de que a transformação global inicia em cada indivíduo. A musicalidade deste trabalho navega pelos estilos da música regional e popular brasileira, com referências de ritmos tradicionais como bumba meu boi, catira, folia de reis e baião. Inspirado também pela música de concerto, é perceptível as influências medievais e renascentistas em suas composições, que se misturam com a musicalidade das manifestações populares. Dessa maneira, fica aparente nessa produção características musicais dos menestréis e trovadores, criando uma aproximação estética com artistas do movimento armorial, e de cantadores como Elomar e Dércio Marques. A formação conta com Riccardo Dutra na viola brasileira, no violão e na voz, acompanhado por cinco músicos que tocam flauta, violoncelo, rabeca, baixo acústico, sanfona e percussão. Trazendo para este trabalho uma riqueza de timbres, cores e muita beleza para os arranjos das canções.

21/10 – Fantasia Brasil – Duo Rafael Beck e Felipe Montanaro

Mini Bio – Duo Rafael Beck e Felipe Montanaro
O duo formado pelo flautista Rafael Beck e pelo pianista Felipe Montanaro apresenta uma leitura contemporânea da música brasileira por meio de arranjos autorais que unem virtuosismo e criatividade. Com dois álbuns lançados pela gravadora Biscoito Fino, Fantasia Brasil e Fantasia Brasil 2, o trabalho ganhou projeção nacional e internacional, culminando em uma indicação ao Latin GRAMMY® em 2025. A dupla já se apresentou em importantes palcos como Casa Natura Musical, Blue Note São Paulo, Bourbon Street, Sesc Pinheiros e Instrumental Sesc Brasil, consolidando-se como um dos destaques da nova geração da música instrumental brasileira.

22/10 – Equilibrando no Acupe – Gabriela Machado Quinteto

Sinopse do show
“Equilibrando no Acupe” é o novo show de Gabriela Machado Quinteto, que faz da música instrumental brasileira um território de encontro entre memória e invenção. Com flauta, acordeon e cavaquinho como instrumentos solistas, acompanhados por violão de 7 cordas e bateria, o grupo apresenta uma formação camerística marcada pelo protagonismo e pelo diálogo entre todos os músicos. O repertório reúne dez composições autorais de Gabriela Machado, transitando por gêneros como choro, frevo, maxixe, polca, valsa, baião e samba. Entre tradição e contemporaneidade, o espetáculo revela a força criativa de uma compositora e arranjadora que transforma referências fundamentais da música brasileira em linguagem própria, proporcionando ao público uma experiência sofisticada, vibrante e envolvente.

Minibio
Gabriela Machado possui três décadas de atuação na música popular e erudita. Em 2024, lançou o álbum autoral Equilibrando no Acupe, no qual assina as composições, os arranjos e a produção musical. Em 2026, o projeto foi contemplado pela PNAB para circulação. Foi solista do grupo Choronas por quase 20 anos, integrou o Quarteto Quadrantes e participou de diversas gravações como flautista convidada. Atualmente, integra o Choro de Bola e o Núcleo de Choro da UFBA, onde desenvolve pesquisa de doutorado sobre criatividade em práticas musicais coletivas.

23/10 - Orquestra Sinfônica do Conservatório de Tatuí

A Orquestra Sinfônica do Conservatório de Tatuí foi criada em 1985. Tem como objetivos propiciar aos(às) bolsistas uma ampla experiência do repertório sinfônico e antevisões possiveis do futuro ambiente de trabalho. Teve como regentes Dario Sotelo e João Maurício Galindo, entre outros. Recebeu consagrados regentes, como convidados, dentre eles, Felix Krieger, Abel Rocha, Aylton Escobar, Roberto Tibiriçá, Gottfried Engels, Luis Gustavo Petri e Luis Otavio Santos. Dentre os(as) solistas convidados, estão Alex Klein, Fabio Cury, Rosana Lamosa, Arnaldo Cohen, Gilberto Tinetti, Antonio Lauro Del Claro, Tatiana Vassiljeva, Antonio Menezes, Viktor Uzur, Ricardo Herz, Djuena Tikuna, Amanda Martins, Camila Barrientos, entre outros. Em  2022, Emmanuele Baldini assumiu a coordenação do grupo, que nas últimas temporadas diversificou sua programação oferecendo alguns eventos marcantes, como por exemplo, a colaboração com a cantora indígena Djuena Tikuna, em Tatuí, bem como na Sala São Paulo; a primeira reapresentação, depois de quase 160 anos, da primeira ópera escrita em português, por um compositor brasileiro, com temática brasileira (A Noite de São João, de Elias Álvares Lobo); a estreia na cidade de Tatuí de um dos maiores instrumentistas brasileiros,  Antônio Meneses, além de colaborações com outros grupos artísticos, com ex-alunos solistas e do estímulo à presença sempre maior em palco de artistas e obras de mulheres, pretos, pardos e indígenas. Em temporadas recentes, além da atividade artística regular no Teatro Procópio Ferreira, a Orquestra se apresentou no Festival de Campos do Jordão, no Festival Internacional de Música Colonial e Brasileira de Juiz de Fora, na Sala São Paulo e em várias outras cidades do interior paulista. Atualmente, o grupo conta com cerca de 60 integrantes.

Regência: Emmanuele Baldini
Spalla da Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo. Regente titular da Orquestra Sinfônica do Conservatório de Tatuí e da Orquestra Sinfônica de Ñuble, no Chile. Em 2017, recebeu o Prêmio de Melhor Instrumentista da Associação Paulista dos Críticos de Arte (APCA). Em 2021, foi agraciado pelo Governo do Estado de São Paulo com a Medalha Tarsila do Amaral por seus méritos artísticos. Foi finalista no mesmo ano do Latin Grammy Awards concorrendo com um álbum de Sonatas de Villa-Lobos. Venceu o primeiro concurso internacional aos 12 anos. Foi também vencedor dos prêmios Virtuosité, em Genebra e do primeiro Prêmio do Fórum Junger Künstler de Viena. Apresentou-se em recitais em importantes cidades italianas e europeias. Participou de longas turnês pela América do Sul, Estados Unidos, Europa, Austrália e Japão. Tem gravados mais de 40 CDs, dentre os quais se destacam aqueles com obras italianas e brasileiras de música de câmara para o Selo Naxos e obras virtuosísticas para violino solo para o Selo Sesc. Foi Spalla da Orquestra do Teatro Comunale de Bolonha e do Teatro Giuseppe Verdi em  Trieste. Atuou como concertino na Orquestra do Teatro Alla Scala, de Milão. Entre 2017 e 2020, foi diretor artístico da Orquestra da Câmara de Valdivia, no Chile. Como solista e regente, atuou com importantes orquestras europeias:  Rundfunk Sinfonieorchester Berlin, Orchestre de la Suisse Romande, Wierner Kammerorchester, Flanders Youth Philharmonic Orchestra, Orquestra Estatal da Moldávia e Orquestra do Teatro Giuseppe Verdi de Trieste; na   América Latina atuou com as seguintes orquestras: Filarmônica de Buenos Aires,  Sinfónica de Chile, Osesp, Filarmônica de Montevidéu, Filarmônica de Lima e Orquesta Sinfónica del Sodre, entre outras. Nascido em Trieste, Itália, iniciou os estudos de violino com Bruno Polli. Aperfeiçoou-se na classe de virtuosidade de Corrado Romano em Genebra e com Ruggiero Ricci em Berlim e Salzburgo. Em música de câmara, com o Trio de Trieste e com Franco Rossi, violoncelista do Quartetto Italiano.